Katharina Brackemann

Zusammenarbeit steht im Mittelpunkt deiner Arbeit. Warum ist das Kollektiv für dich mehr als nur eine Arbeitsform? 

Kollektive zeigen, dass nicht nur andere Formen der (Zusammen-)Arbeit, sondern auch ganz andere Welten möglich sind, indem sie Konventionen und Kategorien herausfordern. Für viele Kollektive, die ich auf meiner Reise kennengelernt habe, gibt es keine Trennung von Arbeit und Privatleben. Das Atelier ist gleichzeitig Werkstatt, Spielplatz, Meetingraum und Wohnzimmer. Mitglieder sind Kolleg:innen, Freund:innen und manchmal auch (Wahl-)Familie. Verbindend ist nicht nur das Teilen von Ressourcen und Räumen, sondern auch das von Werten, Wünschen und Kämpfen.

Für Believing in Together hast du 16 Kollektive besucht. Welche Erkenntnis hat deine eigene Arbeitsweise am stärksten verändert? 

Wir müssen nicht auf eine Revolution warten, um die Gesellschaft zu verändern. Wir können heute anfangen, so zu leben, als wär sie längst passiert! Bei Kollektiven geht es viel mehr um den Weg und weniger um ein Ziel — um Neugier, Vertrauen und den Mut, Risiken einzugehen. Es geht darum, zu teilen, was man hat, weiterzugeben, was man weiß, zu lernen, was man noch nicht weiß, und Gelerntes wieder zu verlernen. Es geht darum, zusammenzukommen, um zuzuhören und zu reden, über die Dinge, die wir sehen können, und die, die wir nicht sehen können. Vor allem geht es um eins: den Glauben an das „Zusammen“.

Wie werden in einem Kollektiv Entscheidungen getroffen, wenn unterschiedliche Meinungen aufeinandertreffen? 

Reibung ist ein unverzichtbarer Bestandteil eines Kollektivs und die Grundvoraussetzung für dessen Lebendigkeit. Deshalb werden Entscheidungen nicht von einer Autoritätsperson getroffen, sondern beruhen auf Gleichberechtigung und darauf, unterschiedliche Positionen miteinander auszuhandeln. Trotz basisdemokratischer Strukturen werden durch persönliche Merkmale wie Alter, Erfahrung oder rhetorisches Geschick immer wieder Machtdynamiken reproduziert, die Kollektive fortlaufend reflektieren und abbauen müssen. Hilfreich ist ein gemeinsames Manifest oder zumindest eine geteilte Vision und gemeinsame Werte, an denen sich ein Kollektiv orientieren kann.

Wie verteilt ihr Arbeit, Geld, Anerkennung und Verantwortung? 

Als Kollektiv erproben wir eine Praxis der Fürsorge. Wertschätzung ist nicht an Produktivität und Ergebnisse gebunden, sie gilt den Menschen und dem Miteinander. Jede Person bringt etwas anderes ein: die eine mehr Zeit, die andere mehr Ideen, mehr Geld oder ein größeres Netzwerk. Was jemand beitragen kann, wird natürlich auch beeinflusst von Faktoren wie Klasse, Geschlecht, Herkunft oder Gesundheit und kann sich je nach Lebensphase ständig verändern. Raum für offene Kommunikation und Verletzlichkeit ist dabei super wichtig.

Wie sorgst du in offenen Workshops dafür, dass auch leisere oder weniger erfahrene Teilnehmer*innen gehört werden? 

Bei TOPYA ist uns wichtig, einen Raum zu schaffen, in dem die Teilnehmenden merken, dass ihnen nichts passiert, wenn sie fragile, unfertige oder total absurde Ideen einbringen. Wir lassen los von „meiner” und „deiner” Idee und staunen stattdessen darüber, was entsteht, wenn Ideen aufeinander aufbauen und gemeinsam weiterwachsen, bis sie zu etwas werden, worauf niemand von uns allein gekommen wäre. Dabei machen wir deutlich: Niemand braucht Expertise im Träumen und die Anwesenheit jeder Person trägt zum Endergebnis bei!

Woran erkennst du, ob ein Workshop über den gemeinsamen Tag hinaus etwas bewirkt hat? 

Zu jedem Workshop entsteht ein Zine, das die Ideen des gemeinsamen Tages in Form von Texten, Skizzen und Collagen zugänglich macht und in die Welt hinausträgt. Mit diesen Zines waren wir schon auf Messen, Ausstellungen und wurden eingeladen, zu anderen Formaten beizutragen. Dabei haben wir viele Rückmeldungen bekommen, die uns gezeigt haben, dass die Ideen auch andere Menschen begeistern. Wir hoffen, mit unseren Workshops und Zines so vielen Menschen wie möglich die „Erlaubnis“ zu geben, utopisch zu träumen, zusammen zu fabulieren, hemmungslos zu basteln und das Potenzial darin zu erkennen.

Du wirst als einzelne Newcomer-Finalistin ausgezeichnet. Wie möchtest du dabei die kollektiven Anteile deiner Arbeit sichtbar machen? 

Das Sichtbarmachen kollektiver Anteile einer Arbeit finde ich sehr wichtig und gleichzeitig sehr kompliziert. Ich versuche, diese nach bestem Wissen und Gewissen transparent zu machen und die beteiligten Personen immer namentlich zu nennen, weiß aber nicht, ob es die eine richtige Art und Weise dafür gibt. Was zählt überhaupt als Beteiligung und wessen Arbeit bleibt unsichtbar? Wie würdige ich Inspiration und Unterstützung, die auf so unterschiedlichen Wegen zu den Projekten beigetragen haben? Ich würde mir wünschen, dass sich mehr Designer:innen ehrlich und kritisch damit auseinandersetzen und austauschen. Der German Design Award könnte dazu beitragen, indem nicht mehr einzelne Designer:innen, sondern stattdessen Formate, Initiativen und Projekte mit all ihren Beteiligten ausgezeichnet werden. Weg mit dem Mythos vom einsamen Genie!